こう見えて、服飾デザイナーになりたいと思っていた時期があった。

中学生の頃、毎週月曜日に放送されていたファッション通信を欠かさずチェックし、ファッション・ショーで見たこともない洋服を身に纏い、ランウェイを歩くモデルの姿に憧れ、その世界を夢見ていた。

その後、目指す方向は変わってダンサーとなり、今はEXILEというグループで活動しているが、ファッション・ショーに対する憧れはまだ心の奥底に眠っていたようだ。

『服は何故音楽を必要とするのか？』を読みながら、あの時の気持ちが蘇ってきた。

エロティックな抑圧を構造化したものがファッション・ショーであるという菊地さんの提案はとても興味深い。

流れる音楽に決してノらずに、無表情で歩くモデル達は常に抑圧された状態にあり、その反動がクラブでのモデル達の解放を後押しする。

洋服と音楽をクロスオーバーさせるためにモデルに課せられたハードルは人間的な営みとは少しずれているのかもしれない。

音楽があればそこに身を委ねたくなるのが人間の性だと思う。

職業柄というのもあるが、少なくとも自分はそういう人間だ。

個人的には音楽のジャンルによって生まれる感情も変わり、音の捉え方も変わると思っている。

自分の中に生まれたものをいかに色濃く表現できるかが、アーティストとしての真骨頂だと思っているが、ファッション・ショーの世界とはいささか様相が異なるのだろう。

シック、エレガンス、スタイリッシュという概念を目指すからこそ、ファッションには自由もあれば規制もある。

その境界線を己の感覚で切り開いてきたデザイナー、音楽家達の音楽の捉え方は決して一言で言い表せるものではないが、本書でその一端に触れてみることで、人間の感覚に限りはないということを感じてもらえるのではないだろうか。

橘 ケンチ